Chapter 01必须要了解的数码单反摄影基础理论
1.1 感光元件——数码单反相机最重要的元件 2
1.2 画幅——数码单反相机最重要的分类标准 2
1.2.1 全画幅 2
1.2.2 非全画幅——APS 3
1.3 FX与DX画幅相机在成像方面的区别 3
1.3.1 成像视角的区别 3
1.3.2 成像质量的区别 4
1.4 Fx与Dx画幅相机在景深效果方面的区别 5
1.5 像素——数码单反相机画质的重要标准 6
Chapter 02尼康相机概述及功能结构一览
2.1 尼康数码单反相机概述 8
2.1.1 入门级尼康数码单反相机 8
2.1.2 中端尼康数码单反相机 8
2.1.3 高端尼康数码单反相机 9
2.2 尼康相机结构概述 10
2.3 Nikon D7000相机正面结构 12
2.4 Nikon D7000相机侧面结构 13
2.5 Nikon D7000相机背面结构 14
2.6 Nikon D7000相机顶部结构 16
2.7 Nikon D7000相机底部结构 17
2.8 Nikon D7000相机控制面板 17
2.9 Nikon D7000相机显示屏 18
Chapter 03了解尼康相机强大的曝光功能
3.1 光圈 20
3.1.1 光圈的概念 20
3.1.2 光圈值及光圈在镜头上标识的意义 21
3.1.3 了解镜头的最佳光圈 22
3.1.4 光圈大小的通俗界定方法 22
3.1.5 光圈的作用 23
3.2 景深 24
3.2.1 景深的概念 24
3.2.2 影响景深的4个因素 24
3.2.3 小景深的技术特点与适用范围 27
3.2.4 大景深的技术特点与适用范围 27
3.2.5 什么是景深预测 28
3.3 快门 29
3.3.1 快门的概念 29
3.3.2 快门速度及其表示方法 30
3.3.3 影响快门速度的因素 30
3.3.4 安全快门速度 31
3.4 感光度 32
3.4.1 感光度的概念 32
3.4.2 ISO感光度的设置原则 34
Chapter 04了解尼康相机的高级曝光技巧
4.1 解析曝光技巧 36
4.1.1 理解曝光的含义 36
4.1.2 尼康相机的宽容度 37
4.1.3 曝光三要素间的关系 38
4.2 利用直方图检视曝光效果 38
4.2.1 理解直方图的定义 38
4.2.2 过曝、欠曝光及曝光正确的直方图 39
4.2.3 中间调照片的直方图 40
4.2.4 高调照片的直方图 41
4.2.5 低调照片的直方图 41
4.3 包围曝光 42
4.3.1 包围曝光的作用1——多拍优选 42
4.3.2 包围曝光的作用2——为HDR照片拍摄素材 43
4.4 曝光补偿 43
4.4.1 曝光补偿的概念及表示方法 43
4.5 多重曝光 44
4.4.2 正确理解曝光补偿 44
4.6 色温与白平衡 46
4.6.1 理解色温 46
4.6.2 理解白平衡 47
4.6.3 色温与白平衡的关系 47
4.6.4 尼康相机白平衡模式的使用 47
4.6.5 手动选择色温 49
4.6.6 自定义白平衡 50
Chapter 05拍摄模式
5.1 全自动拍摄模式 52
5.2 场景模式 53
5.3 其他场景模式 55
5.3.1 夜景 55
5.3.2 日落 56
5.3.3 黄昏/黎明 56
5.3.4 秋色 56
5.3.5 花 57
5.3.6 食物 57
5.3.7 轮廓 57
5.3.9 烛光 58
5.3.8 高色调 58
5.4 高级曝光模式 59
5.4.1 P（程序自动）拍摄模式——快速、简便、功能强大 59
5.4.2 A（光圈优先）拍摄模式——人像、夜景、风光均适用 60
5.4.3 S（快门优先）拍摄模式——完全掌控动静的瞬间画面 61
5.4.4 M（手动）拍摄模式——强大的手控操作能力 62
5.5 B门——可长时间曝光 63
5.6 释放模式 64
Chapter 06了解尼康相机强大的测光功能
6.1 测光的原理 66
6.2 测光与感觉元件宽容度的关系 67
6.3 尼康相机的3种测光模式 68
6.3.1 矩阵测光 68
6.3.2 中央重点测光 69
6.3.3 点测光 70
6.4 测光位置对测光结果的影响 71
Chapter 07了解尼康相机强大的对焦系统
7.1 尼康相机的对焦系统 74
7.2 尼康相机的3种自动对焦模式 74
7.2.1 单次伺服自动对焦 74
7.2.2 连续伺服自动对焦 75
7.2.3 自动伺服自动对焦 75
7.3 正确选择自动对焦区域模式 76
7.4 利用手动对焦实现精准对焦 77
7.4.1 手动对焦的应用领域 77
7.4.2 手动对焦的操作要领 77
7.5 超焦距对景深的影响 78
7.5.1 超焦距的概念 78
7.5.2 读取镜头景深表 78
7.5.3 查询超焦距表 78
7.5.4 用公式计算 79
7.5.5 追随拍摄表现动感 80
7.5.6 使用陷阱对焦锁定拍摄对象 81
7.6 弱光下的对焦操作技巧 82
7.7 对焦锁定 83
7.8 曝光锁定 84
Chapter 08尼康相机便于拍摄的菜单设定
8.1 RAW与JPEG的画质设定 86
8.2 设置对焦点数量 87
8.3 设定优化校准 88
8.4 设置动态D-Lighting展现照片的暗部细节 89
8.5 根据照片用途设置色彩空间 90
8.6 设置ISO感光度自动控制 91
8.7 利用“长时间曝光降噪”功能拍出细腻照片 92
8.8 利用“高ISO降噪”功能去除噪点 93
8.9 利用“虚拟水平”功能拍摄出绝对水平的照片 94
Chapter 09使用尼康相机拍摄高清视频
9.1 标清、高清与全高清 96
9.2 数码单反相机与短片拍摄 96
9.2.1 短片拍摄功能在数码单反相机上的发展 96
9.2.2 用数码单反相机拍摄短片的优势 97
9.3 拍摄短片的基本设备 99
9.3.1 存储卡 99
9.3.2 脚架 99
9.4 即时取景与短片拍摄的基本流程 99
9.5 即时取景状态下的信息设置 100
9.6 设置即时取景状态下的对焦模式 101
9.7 设置即时取景状态下的自动对焦区域模式 101
9.8 即时取景的界面显示模式 102
9.9 与视频拍摄有关的菜单设置 102
9.9.1 动画设定 102
9.9.2 视频模式 103
9.9.3 HDMI 103
9.10 即时取景与短片拍摄的注意与说明 104
Chapter 10为尼康相机装配好镜头
10.1 镜头的基础知识 106
10.1.1 尼康NIKKOR镜头名称解读 106
10.1.2 焦距与视角 107
10.2 定焦与变焦镜头 108
10.3 常用的各种焦段的镜头 109
10.3.1 广角镜头的特点及使用 109
10.3.2 广角镜头推荐1——尼康AF NIKKOR18-35mm F3.5-4.5 D IF-ED 110
10.3.3 广角镜头推荐2——AF-S NIKKOR14-24mm F2.8 G ED 111
10.3.4 标准镜头的特点及使用 112
10.3.5 标准定焦镜头推荐1——尼康AF-S NIKKOR 50mm F1.8 G & AF-S NIKKOR 50mm F1.4 G 113
10.3.6 标准定焦镜头推荐2——尼康AF NIKKOR 85mm F1.8 D 114
10.3.7 标准定焦镜头推荐3——尼康AF NIKKOR 85mm F1.8 G 115
10.3.8 标准变焦镜头推荐1——尼康AF DX 16-85mm F3.5-5.6G ED VR 116
10.3.9 标准变焦镜头推荐2——AF-S NIKKOR 24-70mm F2.8 G ED 117
10.3.10 长焦镜头的特点及使用 118
10.3.11 长焦镜头推荐1——尼康AF-S DX NIKKOR 18-200mm F3.5-5.6G ED VR II 119
10.3.12 长焦镜头推荐2——尼康AF-S NIKKOR 70-200mm F2.8G ED VR II 120
10.3.13 长焦镜头推荐3——尼康AF-S NIKKOR VR 70-300mm F4.5-5.6G IF-ED 121
10.3.14 长焦镜头推荐4——尼康AF-S DX NIKKOR 18-300mm F3.5-5.6G ED VR 122
10.3.15 长焦镜头推荐5——尼康AF-S NIKKOR 28-300mm F3.5-5.6G ED VR 123
10.4 微距镜头 124
10.4.1 微距镜头的定义 124
10.4.2 微距镜头推荐1——尼康AF-S NIKKOR VR 105mm F2.8G IF-ED 125
10.4.3 微距镜头推荐2——尼康AF-S MICRO NIKKOR 60mm F2.8 G ED N 126
Chapter 11用好附件照片同样能出彩
11.1 遮光罩 128
11.2 电池手柄 128
11.3 存储卡 128
11.4 UV镜 129
11.5 偏振镜 130
11.5.1 什么是偏振镜 130
11.5.2 用偏振镜压暗蓝天 130
11.5.3 用偏振镜抑制非金属表面的反光 131
11.5.4 用偏振镜提高色彩饱和度 131
11.6 中灰镜 132
11.6.1 什么是中灰镜 132
11.6.2 中灰镜的规格 132
11.6.3 中灰镜在低速摄影中的应用 133
11.6.4 中灰镜在人像摄影中的应用 133
11.7 中灰渐变镜 134
11.7.1 什么是中灰渐变镜 134
11.7.2 不同形状渐变镜的优缺点 134
11.7.3 使用中灰渐变镜降低明暗反差 134
11.8 快门线 135
11.9 遥控器 136
11.10 脚架 137
11.11 外置闪光灯 138
11.11.1 认识闪光灯的基本结构 138
11.11.2 使用尼康公司的闪光灯 139
11.11.3 闪光指数的概念 140
11.11.4 启用高速闪光同步 140
11.11.5 用跳闪方式进行补光拍摄 141
11.11.6 消除广角拍摄时产生的阴影 142
11.11.7 为人物补充眼神光 142
11.12 柔光罩 143
11.13 反光板 144
Chapter 12构图
12.1 什么是构图 146
12.2 构图时要关注画面主体 147
12.3 多方位拍摄全角度表现 148
12.4 重视摄影中的视觉流程 149
12.4.1 什么是视觉流程 149
12.4.2 利用光线规划视觉流程 150
12.4.3 利用线条规划视觉流程 151
12.5 基本元素 153
12.5.1 点 153
12.5.2 线 154
12.5.3 面 156
12.5.4 摄影构图中点、线、面的综合运用 156
12.6 画面的组成 157
12.6.1 主体 157
12.6.2 陪体 158
12.6.3 环境 159
12.7 灵活使用前景 160
12.7.1 渲染季节气氛和地方色彩 160
12.7.2 加强画面的空间感和透视感 160
12.7.3 前景的运用可增加画面的装饰美 161
12.7.4 前景给画面创造现场气氛 161
12.8 灵活使用背景 162
12.8.1 抓明显的特征 162
12.8.2 力求画面简洁 163
12.9 画幅 164
12.9.1 横画幅 164
12.9.2 竖画幅 165
12.9.3 方画幅 166
12.9.4 宽画幅 167
12.9.5 超宽画幅 167
12.10 景别 168
12.10.1 远景 168
12.10.2 全景 169
12.10.3 中景 170
12.10.4 近景 171
12.10.5 特写 172
12.11 拍摄方向 173
12.11.1 正面拍摄 173
12.11.2 侧面拍摄 174
12.11.3 背面拍摄 175
12.12 拍摄视角 176
12.12.1 平视拍摄 176
12.12.2 俯视拍摄 177
12.12.3 仰视拍摄 178
12.13 经典构图形式 179
12.13.1 黄金分割法解析 179
12.13.2 水平线构图 180
12.13.3 垂直线构图 181
12.13.4 斜线构图、对角线构图 182
12.13.5 曲线构图 183
12.13.6 放射线构图 183
12.13.7 对称式构图 184
12.13.8 框式构图 185
12.13.9 三角形构图 186
12.13.10 L形构图 187
12.13.11 C形构图 187
12.13.12 散点式构图 188
12.13.13 透视牵引线构图 188
12.14 利用对比进行构图 189
12.14.1 体积的对比 189
12.14.2 动静的对比 190
12.14.3 颜色的对比 190
12.14.4 冷暖的对比 191
12.14.5 质感的对比 191
12.15 画面元素间的呼应 192
12.15.1 前景与背景呼应 192
12.15.2 位置呼应 192
12.15.3 颜色呼应 193
12.16 让画面有节奏感 193
12.16.1 重复形成的节奏 193
12.16.2 位置变化形成的节奏 194
12.16.3 大小渐变形成的节奏 194
12.16.4 造型变化形成的节奏 195
12.16.5 辐射线形成的节奏 195
12.17 营造视觉均衡的画面 196
12.17.1 对称均衡 196
12.17.2 非对称均衡 196
12.18 利用留白让画面更有意境 197
12.18.1 合理的空白可以突出主体 198
12.18.2 画面上的空白有助于营造画面的意境 199
12.18.3 空白的留取与运动的关系 199
12.19 构图的终极技巧——法无定式 200
Chapter 13光影
13.1 光的聚散 202
13.1.1 直射光 202
13.1.2 散射光 202
13.2 光的方向 203
13.2.1 顺光 203
13.2.2 逆光 204
13.2.3 侧光 205
13.2.4 顶光 205
13.3 认识光比 206
13.4 光的软硬 207
13.4.1 软光 207
13.4.2 硬光 207
13.5 各时间自然光的特点 208
13.5.1 晨曦的光线 208
13.5.2 上午的光线 208
13.5.3 中午的光线 209
13.5.4 下午的光线 209
13.5.5 黄昏的光线 210
13.5.6 夜间的光线 210
13.6 现场光的特点与运用 211
13.6.1 对现场进行正确的曝光 211
13.6.2 现场光的优势 212
13.6.3 现场光的弊端 213
13.7 表现生活中的各类眩光美景 214
13.7.1 轮廓光表现手法 214
13.7.2 星形灯光表现手法 215
13.7.3 反射光表现手法 216
13.7.4 抽象光影表现手法 217
13.7.5 光线形态表现手法 217
13.6 影子的妙用 218
13.6.1 投影增强画面空间感 218
13.6.2 剪影营造有意境的画面 218
13.6.3 倒影丰富画面元素 219
13.6.4 利用阴影进行构图的技巧 219
Chapter 14色彩
14.1 光的颜色和色温 222
14.1.1 光源色 222
14.1.2 色温 222
14.1.3 暖色调 223
14.1.4 冷色调 223
14.2 对色彩三要素的认识 224
14.2.1 色相 224
14.2.2 明度 224
14.2.3 饱和度 225
14.3 万色之本的三原色 226
14.4 原色之辅的三补色 226
14.5 色彩的冷暖 227
14.6 能够互相衬托的相邻色 227
14.7 具有强烈对比的互补色 228
14.8 色彩与画面的情感 228
14.9 光线与色彩的表现 229
14.10 曝光与画面的色彩 229
14.11 光线与影调 230
14.11.1 简洁素雅的高调 230
14.11.2 神秘灰暗的低调 231
14.11.3 层次丰富的中间调 232
Chapter 15大美风光摄影实战技巧
15.1 山景摄影 234
15.1.1 俯视的角度表现壮阔 234
15.1.2 利用三角形构图突出山体的稳定 235
15.1.3 利用V形构图强调山体的险峻 235
15.1.4 利用斜线构图来营造韵律感 236
15.1.5 用树木作为陪体为山脉增添生机与灵秀感 236
15.1.6 用云雾体现灵秀飘逸 237
15.1.7 用前景衬托季节之美 238
15.1.8 用侧光塑造山峰的立体感 239
15.1.9 用逆光、侧逆光塑造山峰的形态 239
15.1.10 运用局部光线拍摄山川 240
15.1.11 拍摄日照金山与日照银山 241
15.2 水景摄影 242
15.2.1 运用曲线构图表现水的蜿蜒 242
15.2.2 运用对称构图表现水的倒影 242
15.2.3 三分构图法拍摄自然、协调的湖面 243
15.2.4 利用礁石或桥粱表现大纵深空间 244
15.2.5 局部特写水流小景致 244
15.2.6 表现通透、清澈的水面 245
15.2.7 消除水面及石头反光 245
15.2.8 塑造柔滑如丝的水面效果 246
15.2.9 塑造奔腾如潮的海浪效果 246
15.2.10 利用小船为水面增加趣味 247
15.2.11 逆光拍摄金色波光湖面 247
15.3 雪景摄影 248
15.3.1 通过增加曝光补偿拍摄洁白雪景 248
15.3.2 拍摄雪山的技巧 248
15.3.3 利用偏振镜消除雪地反光 249
15.3.4 通过天空的蓝色映衬白雪 249
15.3.5 利用明暗对比突出飞舞的雪花 250
15.3.6 运用侧光/侧逆光拍摄质感强烈的冰雪细节 250
15.3.7 用逆光拍出晶莹的雪花 251
15.3.8 使用高色温白平衡获得冷调雪景 251
15.3.9 夕阳时分拍出有色的雪景 252
15.4 日出日落摄影 253
15.4.1 选择正确的曝光参数是成功的开始 253
15.4.2 用不同焦距的镜头拍出不同大小的太阳 254
15.4.3 用白平衡调控色彩拍摄冷暖对比的晨夕画面 255
15.4.4 用白平衡调控色彩拍摄金色夕阳 255
15.4.5 用云彩衬托太阳使画面更辉煌 256
15.4.6 捕捉透射云层的光线 256
15.4.7 剪影效果的拍摄技巧 257
15.4.8 太阳星芒的拍摄要点 257
15.5 树木摄影 258
15.5.1 垂直线构图拍出树木的生命力 258
15.5.2 仰视拍摄直插向天空的树木 258
15.5.3 用局部叶子勾勒意境 259
15.5.4 表现细腻的纹理 259
15.5.5 表现独特的韵律 260
15.5.6 用深色背景突出主体 260
15.5.7 捕捉射入林间的光线 261
15.5.8 逆光展现树木独特的轮廓线条之美 261
15.5.9 拍摄秋季树木美景——枫叶林塑造枝繁叶茂的效果 262
15.5.10 拍摄冬季树木美景——雾凇 263
15.5.11 选择合适的光线、背景拍摄雾淞 264
15.6 云霞摄影 265
15.6.1 长时间曝光拍摄具有动感的云彩 265
15.6.2 拍摄蓝天白云要注重运用偏振镜 266
15.6.3 留白让云雾画面更有意境 266
15.6.4 巧借夕阳光线拍摄两极色彩的云彩 267
15.6.5 顺光拍摄天空带有细节的云彩 267
15.6.6 逆光拍摄带有亮边的云彩 268
15.7 草原摄影 269
15.7.1 用超宽画幅表现辽阔地草原 269
15.7.2 用散点式构图拍摄草原的牛羊 270
15.7.3 拍摄山丘起伏的草原 270
Chapter 16人像、儿童
16.1 户外人像摄影 272
16.1.1 让人物成为视觉中心的三分构图法 272
16.1.2 表现女性身材柔感的曲线构图法 273
16.1.3 拉伸人物身材美感的斜线构图法 274
16.1.4 横画幅拍摄人像 275
16.1.5 竖画幅拍摄人像 275
16.1.6 俯视拍摄人像 276
16.1.7 仰视拍摄人像 277
16.1.8 运用长焦镜头获得浅景深 278
16.1.9 选用大光圈获得浅景深 278
16.1.10 靠近被摄者获得浅景深 279
16.1.11 让背景远离被摄体获得浅景深 279
16.1.12 人物视线方向留白延伸画面空间感 280
16.1.13 利用环境留白渲染画面气氛 280
16.1.14 逆光拍摄漂亮的头发光 281
16.1.15 侧光表现人物的立体感 282
16.1.16 高调风格适合表现艺术化人像 283
16.1.17 低调风格适合表现个性化人像 283
16.2 夜景人像摄影 284
16.3 弱光下拍摄人像的拍摄技巧 285
16.3.1 弱光下拍摄人像的对焦操作 285
16.3.2 弱光下拍摄人像的感光度设置 286
16.3.3 弱光下拍摄人像的快门速度 286
16.4 在不同的天气情况下运用不同的拍摄技巧 287
16.4.1 午后强光下的拍摄技巧 287
16.4.2 阴天下的拍摄技巧 288
16.5 室内人像摄影 289
16.5.1 利用窗户或门框形成框式构图 289
16.5.2 利用窗户光线拍摄有意境的人像 289
16.6 纪实题材的拍摄技巧 290
16.6.1 长焦镜头抓拍精彩画面 290
16.6.2 客观表现真实性 290
16.6.3 体现现场气氛 291
16.6.4 抓取鲜活的表情 291
16.6.5 反映地域特色 292
16.6.6 记录身边生活 292
16.6.7 注入人文关怀 293
16.6.8 抓取“决定性瞬间” 293
16.7 体育题材的拍摄技巧 294
16.7.1 选好最佳拍摄位置 294
16.7.2 使用连拍保持成功率 294
16.8 拍好舞台题材6招即够 295
16.8.1 了解舞台内容以便把握拍摄时机 295
16.8.2 确定最佳拍摄位置 295
16.8.3 确认是否可以拍摄 296
16.8.4 根据舞台的形式选择适用的镜头 296
16.8.5 设置恰当的感光度以平衡画质 297
16.8.6 设置合适的白平衡以获得不失现场气氛的色彩 297
16.9 儿童摄影 298
16.9.1 平视拍摄儿童 298
16.9.2 俯视拍摄儿童 299
16.9.3 在柔光下表现孩子细腻的皮肤 299
16.9.4 选择明亮的光线 300
16.9.5 让孩子放轻松：利用家人引导儿童 300
16.9.6 用声音吸引他们的注意力 301
16.9.7 用玩具活跃气氛 301
16.9.8 室外拍摄儿童以情节取胜 302
Chapter 17花卉
17.1 散点构图拍摄花卉 304
17.2 运用特写构图拍摄花卉 304
17.3 仰视角度使画面背景更纯净 305
17.4 用不同的背景衬托花卉 306
17.4.1 用大光圈虚化效果得到漂亮背景 307
17.4.2 花卉与背景的色彩搭配 307
17.5 逆光表现花卉的透亮与纹理 308
17.6 巧妙借助昆虫的点缀 309
17.7 巧妙借用水滴的衬托 310
Chapter 18建筑与夜景
18.1 建筑摄影 312
18.1.1 利用斜线构图拍摄建筑 312
18.1.2 利用对角线构图拍摄建筑 312
18.1.3 利用曲线构图拍摄建筑 313
18.1.4 利用对称式构图拍摄建筑 314
18.1.5 利用框式构图拍摄建筑 315
18.1.6 利用前景加强空间感和透视感 315
18.1.7 俯视拍摄建筑 316
18.1.8 平视拍摄建筑 316
18.1.9 仰视拍摄建筑 317
18.1.10 依据建筑特点选择角度 318
18.1.11 用侧光突出立体感 319
18.1.12 用逆光塑造建筑的形体美 320
18.2 夜景摄影 320
18.2.1 璀璨的灯海 320
18.2.2 琳琅满目的商场广告 321
18.2.3 车水马龙 322
18.2.4 蓝调天空夜景 323
18.2.5 如梦如幻的光斑 323
18.2.6 烟花灿烂的夜景 324
18.2.7 神奇的星轨夜景 325
18.2.8 摇曳多姿的倒影 326
Chapter 19宠物、鸟类、野生动物
19.1 宠物摄影 328
19.1.1 室外光线表现小宠物 328
19.1.2 表现宠物间的交流 329
19.1.3 利用道具增加画面美感 329
19.1.4 利用道具吸引宠物的注意力 330
19.2 鸟类摄影 331
19.2.1 对角线式构图拍摄飞翔中的鸟儿 331
19.2.2 散点式构图拍摄鸟群 331
19.2.3 以蓝天为背景拍摄鸟儿 332
19.2.4 以水面为背景拍摄鸟儿 332
19.2.5 拍出鸟的眼神光 333
19.2.6 逆光表现鸟的羽毛质感 333
19.3 野生动物摄影 334
19.3.1 超长焦镜头虚化背景 334
19.3.2 使用高速连拍捕捉动物精彩瞬间 335
19.3.3 逆光拍摄动物的技巧 336